du kan tenke at det å skrive en bildebok vil være enkelt… men du ville gå galt. Skrive bildebøker for barn er et bemerkelsesverdig konkurransedyktig område. Det er også en av de vanskeligste formene for skriving for å få rett. Generelt sett, bildebøkerbruk svært få ord og har svært lite plass til å utvikle en fortelling, sombetyr at hvert ord trenger å tjene sin plass i fortellingen.

det er en over-tendens for forfattere å skrive i rim for barn. Gjennom å fokusere på rim, mister forfatteren ofte synet av fortellingen, tegnene ogmeldingen de prøver å dele med sine unge lesere. De ofrer god plottutvikling og flotte tegn for et rims skyld-noe som ofte ikke engang gir mening.

Bildebøker er generelt rettet mot barn 4-8 år, selv om mange dekker 0-9 år.Utgivere generelt holder seg til ganske strenge retningslinjer når det gjelder lengde andcontent, de er også ganske klar på hvilken type språk de ønsker å seefor hver annen aldersgruppe.

Du kanbryte bildebøker ned i noen få kategorier:

  • Nyhet og Konseptbøker: 0-4 år. Ofte boardbooks.
  • Bildebøker for Barn: 4-8 år. Den ideelle lengden er rundt 500-ordmerket(selv om det kan være så lite som 200 eller så mye som1000, men generelt mindre). Nesten alle bildebøker er 32 sider, vanligvisplanlagt i dobbeltsidespread, med en godtgjørelse på 3-4 sider for prelims.
  • Bildebøker for Eldre Lesere: 8 + år. Thiscategory er litt SOM YA for bildebøker. Komplekse eller mørkere temaer erofte utforsket og lange tekster er vanlige. Noen er 48 eller flere sider.
  • Kapittel Bøker eller Bøker For Emergent Lesere: mostly8-10 år. Alt fra 1000 ord til 12.000 ord.

hvis du vil ha en oversikt over de forskjellige stilene av barnebøker, kan du kanskje besøke en gammel bloggartikkel vi skrev om emnet: Publisering: barnebøker forklart

START MED EN IDE…

jeg vet, jeg sier det åpenbare. Men det er viktig å ha en klar ide om hva slags historie du vil fortelle. Eller hvem du vil fortelle det til? Eller hvem det skal handle om…

Barnebøker starter ofte med et frø av en ide, et tegn, en innstilling, et funconcept, en refleksjon av noe vanlig. Barnebøker dekke slike avaried rekke emner og ideer, himmelen er grensen!

Herer noen spørsmål å vurdere når du utvikler ideen din:

  • Hvor vil du ta din unge leser?
  • Vil du at de skal ta noe budskap fra boken?
  • Hva er temaene i boken som kan lokke et lite barn til å lese og elske boken din?
  • Hvordan forholder det seg til dem og deres verden?
  • Hvaer hensikten med historien?
  • Hvafaktisk skjer? Hva er de viktigste hendelsene? Hvordan slutter det?
  • Hvaaldersgruppe skriver du for?
  • Hvem er karakterene dine?
  • Hvor er det satt?

UTVIKLE STERKE TEGN…

Tegn er veldig viktige i enhver fortelling, men spesielt for barn. Barn liker å se tegn som de kan identifisere seg med på en eller annen måte. Skjønnheten withkids er imidlertid at deres fantasi tillater dem å identifisere seg med mer enn bare menneskelige tegn. Barn elsker også tegn som er dyr,romvesener, dinosaurer, mytiske skapninger, objekter-alt som kan ha et barn-lignende kvalitet tothem. Dette betyr at sentrale tegn alltid skal være unge i hjertet ogrelatelig til noe lite menneske. Mer enn sannsynlig betyr dette at voksne ikke bør bebo sentrale karakterstillinger.

Førdu begynner å skrive, få en klar ide i hodet ditt om hva din sentrale karakterliker. Hvordan ser de ut, hvordan snakker de, har de en spesiellferdighet, en merkelig måte å gå på, har de mange venner, ingen venner,imaginære venner… hva vil de ha, hva hindrer dem i å få detde vil ha, hvorfor vil de ha det, hva betyr det for dem…? Hva går du for å nevne karakteren din?

Som Mange ting å tenke på!

hvis Du har en interessant og velutviklet sentral karakter, så kan det også være potensial til å ta ham / henne på en rekke eventyr over et antall bøker. Barn elsker å elske ting, og når de elsker den tingen, kan de ikke få nok!

Deter også viktig å tenke på alle dine støttende tegn. Hvor mange har du, er det for mange for en kort fortelling? Kan du bruke nok tidmed dem alle? Er det vanskelig å holde styr på dem alle? Har du introducecharacters bare for å tjene noen fortellende formål, eller de tjener sin plass inthe historien?

Hvem er fortelleren din? Hvordan høres stemmen din ut? Hvordan forteller du thereader om dine tegn og deres eventyr?!

Deter viktig å huske, til enhver tid, at du skriver for barn. Yourcharacters må være relatable til unge lesere, og lett for dem å learnfrom og få kontakt med.

TENK PÅ SKRIVESTILEN din…

Bildebøker er laget for å leses høyt, så Det er viktig at Den leser godt. Det bør være enkelt, men engasjerende. Formatet bør være lett for unge lesere å følge med. Repetisjon kan være bra, detskaper en følelse av sikkerhet i leseren, at de vet hva de kan forvente (tilnoen grad) og bidrar også til å utvikle en forventet rytme og tempo. Repetisjonbidrar til å sementere ideer og temaer, samt bygge fart i fortellingen.Å skrive på en rytmisk måte er flott for dette publikum, men dette gjør det ikkenødvendigvis bety rim.

Selv Omrim Kan være morsomt, veldig ofte prøver å fortelle en historie innenfor de strenge retningslinjene av skjemaet kan komme i veien og hemme historiens naturlige utvikling.Skrive i enkel prosa kan være like mye moro og kan tillate mye letteretilgang til historien. Det gjør også forfatteren fokus på intensjonen ofthe tegn, handling, historie og oppløsning, snarere enn kampen for å catchthe rim. Det er en tendens til å skrive barnas historier i rim,men de fungerer så sjelden godt. Det er en ekte felle for nye forfattere og enfra hvilke utgivere viker unna. Jeg vil si at 99% av barnas bildebøker varmotta for vurderingsarbeid er skrevet i rim. Og ca 99% av dem gjør det ikkebruk rimet godt nok til å rettferdiggjøre bruken.

det er også verdt å huske på at utgivere investerer betydelige pengerinn i en bildebok. Det Australske markedet er svært begrenset og utgivere arealways ute etter å investere i bøker som vil tilby dem internasjonale salgsmuligheter,ofte på et fremmedspråk. Rhyming teksten tar ikke imot foreignlanguage salg så enkelt og er derfor mindre attraktivt.

Det er også veldig viktig å velge språk som passer til aldersgruppendu skriver for. Innføring av nye ord er greit, så lenge surroundingword-valgene støtter innføringen av dette nye ordet.

IKKE GLEM EN STERK FORTELLING!

Kan du tydelig fortelle en venn hva historien din erabout, eller hva den prøver å lære den unge leseren? Vet du hvor du vil ta leseren din? Hva er handlingen/bevegelsen/energien til manuskriptet?Er det en refleksjon av sine egne liv, eller en magisk reise som eksisterer ifantasi? Hva er formålet med fortellingen? Hvorfor vil du fortelle detteforestilling-utdanne, informere, underholde, alt ovenfor?

det er fint å ha en moral eller melding i yournarrative, men det trenger ikke å være foran og senter. Barn absorbere rikelig ofinformation subliminally, de trenger ikke å bli tvangsforet noen melding. Thenarrative kan gjøre tunge løft for deg, så lenge det er sterktnok.

ofte har barnebøker et eksternt plott (alt som skjer) og et internt plott (måten barnet føler,hva de ser, hvordan de tolker verden rundt dem,følelsesmessige endringer de opplever som følge av deres fortellende reise). Hva skjer i fortellingen din, og hvordan føler karakteren din om det?

Å Skape en sterk fortelling bør være en prioritet før du arbeider med illustrasjon / bilder.Å prøve å skrive en fortelling som passer med illustrasjoner risikerer å skape en flimsynarrative. Det er imidlertid viktig åtenk på din skriving/fortelling, er det nok for en illustratør å jobbemed? Er det for mye i skrivingen som faktisk kan vises gjennom theillustrations (dvs.detaljert beskrivelse av klær og omgivelser er ikke nødvendig, da dette kan gis gjennom illustrasjonene). Ofte kan du tillateillustratoren å gjøre noen av de tunge løftene og legge til dybde i lesingen,men det må være nok for dem å jobbe med i utgangspunktet, tenk:handling, bevegelse, følelser.

Merom illustrasjonene nedenfor.

PUBLISERING og FORMATERING

barnebøker er vanligvis 250-700 ord (og vanligvis under 1000 ord).Barnas bokutgivere tenker på bøkene sine når det gjelder sideutbredelse ogspreder-hvordan vil fortellingen din passe inn i standard 24-siders (12 oppslag) eller32-siders (16 oppslag) format? Husk At Side 1 er første høyre sidedu ser når du åpner boken, og dette er vanligvis tittelsiden.

En Gangdu har skrevet fortellingen din og er i redigeringsfasen, det er verdtvurderer fortellingen din på en visuell måte, hvordan vil teksten bli brutt opp tilfyll alle spredene? Hva vil strømmen være? Vurder hvordan momentumet erberørt ved sving av en side. Er det et naturlig sted å stoppe fortellingenfor side-flip? Det er en god ide å bruke sideskift til fortellingens fordel,for å bygge drama og spenning i både tekst og illustrasjoner.

 Bokspreader

det er også viktig å vurdere hvordan du sprer fortellingen over spredene som helhet (begynnelse, midt og slutt). Du ønsker ikke å bruke opp for mange sprer på å innføre tegnet bare for å finne du har 6 sprer igjen for å fullføre hele historien!
jeg har tatt med et bilde over hva 16 sprer kan se ut. Tegne opp et diagram som dette vil hjelpe deg å visualisere og tempo din fortelling over sprer seg. Ovennevnte er bare et eksempel, noen ganger tar prelimene mer plass, mens andre ganger kan de klemmes på en side. Ta en titt på barnebøker, og du vil begynne å få en følelse for mulighetene.

HVORDAN PASSER ILLUSTRASJONENE INN?

Når Du Sender inn manuskriptet til utgivere, vil teksten (fortellingen) være av primær bekymring. En utgiver vil først se etter styrken på teksten aloneas ofte de kan ha en annen illustrasjon stil i tankene, en som kan betheir preferanse for å tillate historien å ‘passe’ med andre titler innenfor theirlist.

Deter verdt å presentere arbeidet ditt til en utgiver uten illustrasjoner i den første instansen. Hvis du også er illustratør, eller jobbet med illustratør, og har illustrasjoner som du vil sende inn, kan det være verdt å vurdere å sende inn dette som et eget dokument, sammen med tilhørende tekst. Thepublisher kan da se hvilken redaksjonell dybde og forbedring illustrasjonene dine bringer til arbeidet, og de kan også se styrken av historien isolert.Du bør vurdere at en utgiver kan bli tiltrukket av en historie, men at de kanskje ikke vil ha illustrasjonsstilen, eller ha en annen preferanse –av en rekke årsaker.

vi jobber Ofte med forfattere som er både forfattere og illustratører, vi jobber Med tekst i første omgang, men vil da se over teksten med theillustrations (vanligvis som et pdf-dokument) på et senere tidspunkt i evalueringsprosessen.

RESSURSER FOR BARNEBOKFORFATTERE

Joina lokal gren Av Barnebokrådet I Australia. De holder avariety av annen bok relatert hendelse for barn og kan ha noen veryinformative og interessante møter. Det er bundet til å være en gren i dinområdet. Det er en flott mulighet til å bygge nettverk med andre lokale barns forfattere.

Det Er en god ide å gå til en god bokhandel (og helst en med barnas bokfokus) for å se hva som allerede er publisert, hvordan de klarer segstrømmen av fortellingen over spredene. Det er også verdt å se på hvem som erpublisere hva, for å se hvem som kan passe godt for arbeidet ditt. Snakk med yourbook selger om de ulike bøkene som kommer fra utgivere. Og spør hvabokhandler leter etter i en flott barnebok som de vil lagre.

Avisit til biblioteket og / eller et skolebibliotek kan også være en god ting. Snakk med bibliotekaren om barnebøker, jeg er sikker på at de vilvære en gruve av informasjon. Spør skolebibliotekaren hva som tilbys fraaustralske forfattere og utgivere og kanskje hva barna på skolen leser mest. Hva spenner dem?

Utgivernettsteder er en fantastisk kilde til informasjon også, og vil fortelle deg mye om hvilke typer bøker de leter etter.

Thereare writers ‘ centres i hver stat som er en fantastisk ressurs for allwriters.

Det Er også et vell av nettfora og ressurser for barns forfattere, sannsynligvis for mange å nevne i denne artikkelen. Et flott sted å starte ville Være Kreative Barnas Historier, som også inkluderer en forfatterresources-side.

OG TIL SLUTT…

Vi Har noen virkelig fantastiske barneboktaksere på teamet vårt, som er svært erfarne innen skriving, illustrasjon og publisering av bøker for barn. Hvis du vil ha råd om ditt eget arbeid, så vil vi gjerne høre fra deg og hjelpe deg på din skrivetur!

Du Kan Også lese:

Publisering: barnebøker forklart

Barnas Publisering: Kreative Barnas Historier

Et Liv I Barnas Publisering: et intervju Med Margaret Hamilton

I Samtale med barnebokillustratør Beth Norling

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert.